《将别薇屋上钟况洲先生》

最后更新时间:2025-05-05 09:37:51

原文展示:

将别薇屋上钟况洲先生
薇屋凄凄急暮砧，
晚来谁惜伴孤吟。
莺声尚忆春三月，
雁影忽看秋满林。
倚槛有花空着眼，
飞觞无酒不开襟。
临流别意知多少，
夜雨绵绵江水深。

白话文翻译：

在萧瑟的薇屋中，夕阳下的砧声急促而凄凉，
晚来时分，谁会珍惜陪伴我的孤独吟唱？
黄莺的歌声仍然让我想起春天的三月，
而大雁的影子却突然让我看到了秋天满林的景象。
倚靠着栏杆，看着花朵却只能空荡荡地盯着，
举杯却没有酒，心情也无法舒展。
临近水边，离别的情意又有多少？
夜雨绵绵，江水也深不可测。

注释:

• 薇屋：指的是用薇草搭建的房屋，意指环境的清幽和孤寂。
• 急暮砧：砧声急促，暗示着时间的流逝和临别的紧迫。
• 孤吟：孤独地吟唱，表达了诗人内心的孤独和无奈。
• 莺声：春天的鸟鸣，象征着生机和希望。
• 雁影：秋天飞来的大雁，象征着时光的流逝和离别的哀伤。
• 倚槛：倚靠栏杆，表示一种无奈的期待。
• 飞觞无酒：举杯却无酒，表达了内心的失落。
• 临流别意：在水边感受离别的情感，暗示着离别的深重。
• 夜雨绵绵江水深：夜雨绵绵，江水深沉，象征着情感的厚重与绵长。

诗词背景:

作者介绍：徐应寅是明代诗人，擅长诗词，风格清新自然，常常以抒发个人情感和描绘自然景物为主。

创作背景：此诗写于离别之际，情景交融，表达了诗人对友人的依依不舍和对时光流逝的感慨，展现了明代文人对于友情和离别的深刻思考。

诗歌鉴赏：

《将别薇屋上钟况洲先生》是一首抒情诗，通过细腻的描写和深沉的情感，展现了离别时的孤独与思绪。诗中以“薇屋”开篇，渲染了一种清冷的氛围，紧接着的“急暮砧”，则营造出一种紧迫感，暗示了时间的流逝和离别的无奈。

诗人通过“莺声尚忆春三月，雁影忽看秋满林”的对比，传达了春夏与秋冬的季节更迭，象征着生命的流转和时光的无情。倚栏的静谧与花开的空寂形成鲜明对比，进一步深化了诗人内心的孤独与失落感。

“飞觞无酒不开襟”则将诗人的情感推向高潮，酒是欢聚的象征，然而没有酒的举杯却显得无比失落，这种无酒的场景不仅反映了离别的情境，也寄托了对友人深刻的思念与惋惜。

最后两句“临流别意知多少，夜雨绵绵江水深”则将情感推向了极致，夜雨与江水的深沉象征着离别的沉重与绵长，让人感受到一种无尽的惆怅和思念。整首诗在意象上层层递进，情感上深邃而细腻，展现了明代文人对于离别的深刻理解和对友情的珍视。

诗词解析:

• 逐句解析：

  • 薇屋凄凄急暮砧：描绘了一个孤寂的环境，暗示离别情境。
  • 晚来谁惜伴孤吟：流露出内心的孤独，询问陪伴的珍贵。
  • 莺声尚忆春三月：春天的鸟鸣让人怀念过去的美好时光。
  • 雁影忽看秋满林：秋天的到来带来离别的悲伤。
  • 倚槛有花空着眼：看花却只能徒然凝视，表达无奈。
  • 飞觞无酒不开襟：举杯无酒，无法畅快，表露失落。
  • 临流别意知多少：在水边感受离别，情感深重。
  • 夜雨绵绵江水深：夜雨与江水的深沉，象征离别的沉重。

• 修辞手法：

  • 对比：春与秋的对比，生机与凋零。
  • 拟人：将自然景象赋予情感，增强诗意。
  • 象征：酒、花、夜雨等意象象征着情感的深沉与复杂。

• 主题思想： 诗歌围绕离别、孤独和时光流逝展开，表达了对友情的珍惜以及对生活无常的感慨，体现了明代文人对情感的细腻观察和深刻思考。

意象分析:

• 薇：象征清幽与孤寂。
• 莺：春天的象征，代表生机与希望。
• 雁：秋天的象征，代表离别与思念。
• 花：美好却无奈的存在，象征着内心的渴望。
• 酒：友情的象征，寄托着诗人的情感。
• 江水：深沉的情感，象征着离别的无尽。

互动学习:

诗词测试：

1. 诗中“薇屋”指什么？
   A. 一种植物
   B. 一种房屋
   C. 一种饮品

2. 诗中提到的“飞觞”无酒，表达了什么情感？
   A. 欢乐
   B. 失落
   C. 愤怒

3. 诗人通过“莺声尚忆春三月”传达了什么？
   A. 对春天的怀念
   B. 对秋天的期待
   C. 对冬天的恐惧

答案：

1. B
2. B
3. A

诗词比较与延伸:

相关作品推荐：

• 李白《将进酒》
• 杜甫《月夜忆舍弟》
• 白居易《赋得古原草送别》

诗词对比： 与李白的《将进酒》相比，徐应寅的这首诗更加细腻而内省，注重情感的流露与时光的感慨；而李白的诗则更为豪放，强调对人生的洒脱与把酒言欢的态度。两者在主题上虽同为离别，但表达方式和情感基调各有不同。

参考资料:

• 《明代诗人徐应寅研究》
• 《古诗词鉴赏入门》
• 《诗词中的情感与意象分析》