《虞美人（咏水＿花）》

最后更新时间:2025-05-03 21:38:52

原文展示:

妆浓未试芙蓉脸。
却扇凉犹浅。
粉轻红袅一生娇。
风外细香时伴湿云飘。
双飞属玉来还去。
谁识幽闲趣。
莫教疏雨黄昏。
已是不禁秋色怕销魂。

白话文翻译：

这位美丽的女子，浓妆尚未施展，犹如未曾盛开的芙蓉花。她轻轻扇动着扇子，似乎还未感受到清凉。轻薄的粉妆和红色的裙子，展现出她一生的娇美。微风中，淡淡的花香飘荡，伴随着湿润的云朵。两只飞来的白玉般的蝴蝶，时而停留，时而离去，谁能理解这份幽静的情趣呢？不要让稀疏的秋雨在黄昏时分来打扰，已然让人心中惧怕这秋色的凋零与思念。

注释:

字词注释：

1. 妆浓：浓妆，形容女子打扮得很美丽。
2. 芙蓉脸：形容女子的脸美丽如芙蓉花。
3. 扇凉：用扇子扇风以求凉爽。
4. 粉轻红袅：形容轻薄的妆容和飘逸的衣裙。
5. 属玉：指蝴蝶，形容它们洁白如玉。
6. 幽闲趣：幽静而闲适的趣味。
7. 疏雨：稀疏的秋雨。
8. 销魂：形容情感深沉，心灵受到打动。

典故解析：
“芙蓉”常用以比喻美女，源于古代诗词中的常见意象。蝴蝶象征着美丽与灵动，常在古诗中出现，与女子的美丽相呼应。

诗词背景：

作者介绍：
张鎡（生卒年不详），字君实，号逸云，宋代诗人，擅长词作与诗歌。作品多描绘自然景色和人情世态，风格细腻优雅，能够传达深厚的情感。

创作背景：
《虞美人（咏水花）》创作于宋代，正值文人雅士对自然美与人情美的追求，诗人借助水花的意象，表现了对美好事物的留恋与对秋天即将来临的惆怅。

诗歌鉴赏：

这首《虞美人（咏水花）》以细腻的笔触描绘了女子的美丽与内心的情感，展现了浓烈的秋意与对美好事物的珍视。诗人运用“妆浓未试芙蓉脸”开篇，生动地勾勒出女子的形象，仿佛让人看到了她未施粉黛的清纯。随后的“却扇凉犹浅”则暗示着她的柔弱与无辜，给人一种怜惜之感。整首诗在意象的运用上极为讲究，诸如“粉轻红袅”、“双飞属玉”等，皆流露出一种优雅而又娴静的气质。

诗的后半部分转向了对秋雨的感慨，“莫教疏雨黄昏”表现了对即将来临的秋天的无奈与惧怕，生动地传达出诗人对时光流逝的敏感与对美好瞬间的珍惜。整体上，诗中流露出一种淡淡的忧伤与怀旧情怀，让人感受到一种深邃的美感。

诗词解析：

逐句解析：

1. 妆浓未试芙蓉脸：女子虽妆容浓厚，但还未真正施展，暗示她的美在于天然。
2. 却扇凉犹浅：她轻扇扇子，似乎还未完全感受到凉意，流露出一种怯弱。
3. 粉轻红袅一生娇：轻薄的妆容和红裙相映成趣，展现出她一生的娇美。
4. 风外细香时伴湿云飘：微风中，花香伴随湿润的云朵飘散，营造出一种柔和的氛围。
5. 双飞属玉来还去：两只洁白如玉的蝴蝶飞来飞去，象征着美丽与自由的灵动。
6. 谁识幽闲趣：谁能理解这种幽静而闲适的乐趣？
7. 莫教疏雨黄昏：不要让稀疏的秋雨在黄昏时分打扰这份美好。
8. 已是不禁秋色怕销魂：已然让人感到秋色的凋零令人心痛，表达了对美好事物失去的无奈。

修辞手法：

• 比喻：如“芙蓉脸”，将女子与花相提并论，突显其美丽。
• 拟人：花香随风飘荡，赋予自然以生命。
• 对仗：如“双飞属玉来还去”，工整而富有韵律感。

主题思想：
整首诗通过描绘女子的美丽和对即将来临的秋天的惆怅，表达了对美好瞬间的珍惜与对时光流逝的无奈，展现了诗人细腻而深刻的情感世界。

意象分析：

意象词汇：

1. 芙蓉：象征美丽、纯洁的女子。
2. 扇子：象征清凉与轻盈。
3. 蝴蝶：象征灵动与自由。
4. 秋雨：象征凋零与忧伤，预示着美好事物的失去。

这些意象交织在一起，构成了一幅美丽而又感伤的图景，传达出浓厚的情感。

互动学习：

诗词测试：

1. 选择题：诗中“妆浓未试芙蓉脸”中的“芙蓉”指代什么？
   A. 一种花
   B. 一种妆容
   C. 一位女子的美丽
   D. 一种气候

2. 填空题：诗中“莫教疏雨黄昏”表达了对____的惧怕。

3. 判断题：诗中描绘的女子是一个内敛而温柔的人物。 (对/错)

答案：

1. C
2. 秋色
3. 对

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

1. 李清照的《如梦令》
2. 温庭筠的《梦江南》

诗词对比：
李清照的《如梦令》中也表现了对美好事物的留恋和对时光流逝的感慨，两者在情感表达上有相似之处，但李清照更强调内心的情感波动，而张鎡则通过自然意象渲染气氛。

参考资料：

1. 《宋诗三百首》
2. 《古诗词鉴赏指南》
3. 《中国古典文学史》

这些参考资料可以帮助进一步了解宋代诗人的创作背景和风格特点。