《王若水石榴枇杷图 其一》

最后更新时间:2025-07-28 17:25:14

原文展示:

凉风萧飒红锦裳，
翠袍渐染胭脂香。
琅玕枝重压欲折，
青女欲拆珍珠囊。
金钢碾碎鸦鹘石，
绛绡迸出玲珑色。
葡萄酒尽蔗浆空，
一颗灵丹透诗骨。

白话文翻译：

凉风轻轻吹拂，红色的锦袍随风摇曳，
翠绿色的衣裳渐渐浸染着胭脂的香气。
琅玕树枝因为沉重而弯曲，仿佛要折断，
青色的少女想要拆开珍珠囊。
金刚石被碾碎，像乌鸦翅膀的石头，
绛色的丝绸绽放出玲珑剔透的色彩。
葡萄酒喝尽，甘蔗汁也空了，
而一颗灵丹却透出诗的骨髓。

注释:

• 凉风萧飒：形容秋风凉爽而清晰的声音。
• 红锦裳：指红色的锦绣衣裳。
• 琅玕：一种植物，常用于形容珍贵的东西。
• 青女：青色的少女，暗指年轻美丽的女子。
• 金钢碾碎：比喻坚硬的东西被摧毁。
• 绛绡：一种红色的轻薄绸缎。
• 灵丹：比喻珍贵的药物或灵感。

典故解析:

• 琅玕：在古代文人笔下多用来象征珍贵的事物，传达出一种美好的愿望。
• 青女欲拆珍珠囊：可理解为对美好事物的渴望，寓意着追寻爱情或美好生活的心情。

诗词背景:

作者介绍:

张宁是明代著名的诗人，他的诗作往往富有浪漫色彩，擅长描绘自然景物与人情世态。

创作背景:

此诗创作于明代，正值社会动荡与文化繁荣并存的时期，诗人以自然景物抒发内心感受，反映了对美好生活的向往。

诗歌鉴赏：

《王若水石榴枇杷图 其一》是一首描绘自然景物与人情的诗作，充满了细腻的情感与生动的意象。诗中通过对凉风、锦裳、胭脂香和琅玕枝的描绘，营造了一种清新而又美丽的氛围。诗人在此刻将自然的美与人性的柔情交织在一起，展现出一种和谐美好的画面。

诗的开头以“凉风萧飒红锦裳”引入，给人以清凉的感觉，仿佛随着风的吹拂，衣袂飘飘。接着，“翠袍渐染胭脂香”则将自然的景色与人的美丽结合，形成一种视觉与嗅觉的双重享受。琅玕枝的“重压欲折”则暗示着生命的脆弱与珍贵，而“青女欲拆珍珠囊”则传达出对美好事物的渴望。

后半部分的意象更为丰富，金刚石的碾碎象征着坚硬与脆弱的对立，而绛绡的迸发则展现了生命的绚烂与活力。最后一句“一颗灵丹透诗骨”，则是诗人对灵感与创作的深刻理解，灵丹象征着诗歌的精髓。

整首诗在意象的选择与情感的表达上都表现得非常细腻，展示了作者对自然美与人情的深刻感悟。

诗词解析:

逐句解析:

1. 凉风萧飒红锦裳：描绘了秋风的凉爽，红色锦袍随风飘动，表现出一种轻盈的美感。
2. 翠袍渐染胭脂香：翠绿的衣袍渐渐浸染上胭脂的香气，象征着美丽与芬芳的融合。
3. 琅玕枝重压欲折：琅玕树枝因果实沉重而弯曲，表现出生命的沉重与美好。
4. 青女欲拆珍珠囊：美丽的少女渴望打开珍珠囊，暗示着对美好事物的追求。
5. 金钢碾碎鸦鹘石：坚硬的金刚石被碾碎，暗示着脆弱与坚强的对立。
6. 绛绡迸出玲珑色：绛色丝绸绽放出精致的色彩，表现出生命的绚丽。
7. 葡萄酒尽蔗浆空：酒与甘蔗汁的饮尽象征着时间的流逝与消逝的快乐。
8. 一颗灵丹透诗骨：灵丹象征着诗的精髓，表达了创作的深邃与内涵。

修辞手法:

• 比喻：将自然景物与人的情感相结合，形成生动的意象。
• 对仗：诗中多处使用对仗手法，增强了诗歌的韵律感。
• 拟人：通过“青女欲拆珍珠囊”将自然与人性结合，赋予物象以情感。

主题思想:

整首诗歌表达了对美好生活的向往，借助自然景物的描绘，展现了人生的脆弱与珍贵，传达出一种深刻的情感基调。

意象分析:

意象词汇:

• 凉风：象征着清新与宁静。
• 红锦裳：象征着美丽与华丽。
• 琅玕：象征着珍贵与脆弱。
• 青女：象征着青春与渴望。
• 灵丹：象征着创作与灵感。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中提到的“青女”是指什么？
   A. 青色的衣服
   B. 青色的少女
   C. 青色的天
   答案: B

2. 诗中“金钢碾碎鸦鹘石”表达了什么意象？
   A. 坚韧与脆弱的对立
   B. 自然的美丽
   C. 爱情的甜蜜
   答案: A

3. 诗中的“灵丹”象征什么？
   A. 友谊
   B. 诗的精髓
   C. 财富
   答案: B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李白《月下独酌》
• 杜甫《春望》

诗词对比:

李白的《月下独酌》同样表现了对自然的热爱与孤独感，而杜甫的《春望》则在描绘自然美的同时，暗含对国事的忧虑。两者在主题上虽然有所不同，但都展现出诗人对生活的深刻思考。

参考资料:

• 《明代诗人研究》
• 《古典诗词选读》
• 《诗词的美与情感》