《剑器近 题背面美人竹石图》

最后更新时间:2025-05-02 05:55:19

原文展示:

岁华晚，念挂席沧波人远。
弃捐怕同秋扇，暗悲叹。
画堂畔，枉几度鶧哥怪唤。
鸳衾不成浓暖，捲帘看。
凄怨。石苔蛩语乱。
暾悄步，又瘦倚翠竹教天管。
湘弦弹泪到幽泉，纵江月肯明，
旧时归雁谁见。
黛眉深浅。试一回头，
应有离魂寸断。
梦中颜色空依恋。

白话文翻译:

秋天的时光渐渐流逝，我心中挂念着远方的沧波人。
我宁愿扔掉秋扇，也不愿意与他人同享这份孤独，心中暗自叹息。
在画堂旁边，我几次被那黄鹂鸟的叫声惊扰，
那鸳鸯被褥再也无法传递温暖，我卷起帘子向外张望。
内心凄怨，石头上的苔藓与蝉声交错，
晨曦中我轻轻走步，瘦弱地倚靠在翠竹旁，似乎在教天上的管弦乐。
湘水旁的琴声伴着泪水流向幽泉，纵使江月愿意明亮，
可曾有归雁见过旧时的景象。
黛眉的深浅，我尝试回头，
应该会有那离魂寸断的痛苦。
梦中那抹颜色，竟然如此依恋。

注释:

• 岁华：指岁月和光阴。
• 沧波：指大海，象征远方。
• 弃捐：扔掉、抛弃的意思。
• 秋扇：指秋天的扇子，象征孤独和失落。
• 鸳衾：指鸳鸯被褥，象征温暖的爱情。
• 黛眉：指深黑色的眉毛，常用来形容美人的容貌。
• 湘弦：指湘江的琴声，象征悲伤的情感。
• 幽泉：指幽静的泉水，带有一种孤独的气息。

诗词背景:

作者介绍:

詹安泰，近代著名诗人，生于清末，卒于民国初年。他的作品以细腻、婉约见长，常表达对人生的思考与感慨。

创作背景:

此诗创作于个人遭遇挫折与离愁别绪之际，表达了对往昔的怀念和对爱情的渴望。

诗歌鉴赏:

这首诗以淡淡的忧伤情绪贯穿始终，描绘了秋日的凄凉与内心的孤独。作者通过细腻的意象，将个人的情感与自然景象紧密结合，展现了诗人对离别与思念的深刻体验。开头的“岁华晚”，给人一种时间流逝的无奈感，接着提到的“沧波人远”，则暗示了诗人对远方爱人的思念之情。中间部分提到的“鸳衾不成浓暖”，更是将思恋之情表达得淋漓尽致，仿佛是对失去爱情的无尽叹息。

整首诗中，竹石、秋扇、黄鹂等意象交织，构成了一幅生动而又忧伤的画面。在这种情境中，诗人不仅反映了个人的孤独感，更折射出时代背景下人们普遍的情感状态。最后两句的“应有离魂寸断，梦中颜色空依恋”更是将情感推向高潮，表达了对美好回忆的无尽眷恋与痛苦。

诗词解析:

逐句解析:

1. 岁华晚，念挂席沧波人远：时间流逝，心中挂念着远方的人。
2. 弃捐怕同秋扇，暗悲叹：宁愿抛弃孤独，也不愿与他人分享这种孤独，心中暗自叹息。
3. 画堂畔，枉几度鶧哥怪唤：在画堂旁，几次被黄鹂鸟的叫声打扰。
4. 鸳衾不成浓暖，捲帘看：鸳鸯被褥已无法传递温暖，我卷起帘子向外张望。
5. 凄怨。石苔蛩语乱：内心的凄凉与怨恨，石头上的苔藓与蝉声交错。
6. 暾悄步，又瘦倚翠竹教天管：晨曦中我轻轻走步，瘦弱地倚靠在翠竹旁。
7. 湘弦弹泪到幽泉：湘水旁的琴声伴着泪水流向幽泉。
8. 纵江月肯明，旧时归雁谁见：即使江月愿意明亮，旧时的情景又有谁见过。
9. 黛眉深浅。试一回头：黛眉的深浅，尝试回头。
10. 应有离魂寸断：应该会有那离魂寸断的痛苦。
11. 梦中颜色空依恋：梦中那抹颜色，竟然如此依恋。

修辞手法:

• 比喻：将思念比作秋天的孤独感，增强情感的表达。
• 拟人：描写竹子教天管，赋予自然以人性化的情感。
• 对仗：如“鸳衾不成浓暖”与“卷帘看”，形成对比，加强了整首诗的韵律感。

主题思想:

整首诗以思念、孤独与离愁为主题，展现了深厚的情感与对往昔的眷恋，表现出诗人在时间流逝中内心的挣扎与对爱情的渴望。

意象分析:

意象词汇:

• 秋扇：象征孤独与失落。
• 鸳衾：象征爱情与温暖。
• 翠竹：象征坚韧与生命力。
• 湘弦：象征悲伤的情感。
• 幽泉：象征内心的孤独与思念。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中提到的“岁华晚”意指什么？ A. 时间流逝
   B. 年轻的时光
   C. 春天到来

2. 诗中的“鸳衾”象征什么？ A. 友情
   B. 离别
   C. 爱情

3. “凄怨”一词表达了怎样的情感？ A. 幸福
   B. 失落与孤独
   C. 期待

答案:

1. A
2. C
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李清照《如梦令》
• 苏轼《水调歌头》

诗词对比:

• 李清照以柔美的文字表达了对离别的思念，而詹安泰则通过细腻的意象展现了孤独的深层情感，两者在情感表达上具有相似之处，但在表现手法上各有特色。

参考资料:

• 《唐诗三百首》
• 《宋词三百首》
• 相关古典文学评论书籍及论文。