最后更新时间:2026-04-16 07:11:17
原文展示:
常闻画石不画水，
画水至难君得名。
海色未将蓝汁染，
笔锋犹傍墨花行。
散吞高下应无岸，
斜蹙东南势欲倾。
坐久神迷不能决，
却疑身在小蓬瀛。
白话文翻译：
常常听说画石头容易而画水难，画水的艺术让人难以成名。海水的颜色尚未被蓝色的颜料染上，笔尖的力量仍然在墨色的花纹周围游走。水流浩荡，似乎没有尽头，倾斜的姿态像是要朝东南方倾斜。坐久了，神思恍惚，无法做出判断，竟然怀疑自己身处于小蓬莱的仙境。
注释:
- 常闻：常常听说。
- 画石不画水：画石头容易，画水很难。
- 画水至难君得名：画水之难让人难以成名。
- 海色未将蓝汁染：海水的颜色尚未被蓝色的颜料所染。
- 笔锋犹傍墨花行：笔尖仍在墨色的花纹边游动。
- 散吞高下应无岸：水流浩荡，似乎没有尽头。
- 斜蹙东南势欲倾：倾斜的姿态像是要朝东南方倾斜。
- 坐久神迷不能决：坐久了，思绪迷乱，无法判断。
- 却疑身在小蓬瀛：却怀疑自己身处于小蓬莱的仙境。
诗词背景:
作者介绍：
方干，唐代诗人，生平资料较少，但以其清新自然的风格著称，作品多以山水田园为题材，注重细腻的情感描写。
创作背景：
《卢卓山人画水》写于唐代，正值山水画盛行的时期。方干以画水的难度为切入点，探讨了艺术创作的艰辛与内心的追求，表达了对艺术的敬畏。
诗歌鉴赏：
这首诗以“画水难”作为引子，开篇即引出一个关于艺术创作的主题。诗人用“画石不画水”的说法，强调了水的画作在艺术上的难度，暗示了艺术创作的不易。接着，诗人通过对海水的观察，描述了未被染色的蓝色及笔锋的游走，展现了细腻的观察力与对美的追求。随着诗句的发展，诗人描绘了水的浩荡与无边，表现了对自然的敬畏和对艺术的思考。最后，诗人因长时间的沉浸而迷失自我，产生了身处仙境的幻觉，这种恍惚和迷失正是艺术创作中常有的状态，传达了艺术创作的精神层面。
诗词解析:
逐句解析：
- 常闻画石不画水：引入话题，暗示水的绘画难度。
- 画水至难君得名：强调画水的艺术难度，揭示艺术家的焦虑。
- 海色未将蓝汁染：描绘海水的真实状态，感受自然的本色。
- 笔锋犹傍墨花行：细腻的笔触让人感受到艺术的细腻和灵动。
- 散吞高下应无岸：水的广袤无边，象征着自由与无限可能。
- 斜蹙东南势欲倾：水流的动态，反映出自然的力量。
- 坐久神迷不能决：长时间的沉浸让人思绪混乱，体现了艺术创作的困惑。
- 却疑身在小蓬瀛：产生了身在仙境的幻觉，表现了对理想境界的渴望。
修辞手法：
- 比喻：用“画水至难”比喻艺术创作的艰难。
- 拟人：水流如同有生命般的动态表现。
- 对仗：诗句的对称结构增强了韵律感。
主题思想：
全诗探讨了艺术创作的艰难与内心的迷惘，表现了对自然与美的深刻思考，反映了艺术家的追求与困惑。
意象分析:
意象词汇：
- 水：象征着流动与变幻，暗示生命的无常与自由。
- 海：代表广袤与深邃，体现自然的伟大。
- 笔锋：象征着艺术家的创作工具，体现艺术的灵动。
互动学习:
诗词测试：
-
诗中提到“画水至难”的原因是什么？
- A. 水的颜色难以捉摸
- B. 水流动性强
- C. 以上皆是
-
诗的最后一句表达了什么情感？
- A. 幻想与迷惘
- B. 清晰与坚定
- C. 快乐与满足
-
方干的诗歌风格主要是什么？
答案：
- C
- A
- A
诗词比较与延伸:
相关作品推荐：
诗词对比：
- 王维《山居秋暝》：同样描绘自然景色，强调人与自然的和谐。
- 李白《庐山谣》：表现了对山水的热爱，但更为奔放而强烈，方干则显得更加细腻和内敛。
参考资料：
- 《唐诗三百首》
- 《中国古典诗词鉴赏》
- 《古诗词解读与赏析》
