《太常引 赠歌者妙音居士》

最后更新时间:2025-05-03 17:18:47

原文展示:

太常引 赠歌者妙音居士
作者: 张野 〔元代〕

前身应是散花仙。一念堕尘缘。
参透曲中禅。比一串摩尼更圆。
林莺巧啭，玉冰飞韵，三昧有谁传。
休惜遏云篇。早医得维摩病痊。

白话文翻译：

这位歌者的前身或许是散花的仙子，因为一念之差，堕入了尘世的因缘中。
她在曲调中参透了禅理，比那一串摩尼珠子还要更为圆满。
林中的莺鸟轻巧地唱着，冰清的音韵如飞舞的玉石，谁能将这三昧的境界传承下去呢？
不要吝惜她的歌词，快些医治维摩的病痛，让她恢复健康。

注释:

• 散花仙：指的是一种神仙，常用来形容天上的仙女，象征着纯洁与美好。
• 一念堕尘缘：一念之间，便堕入了世俗的纷扰与因缘。
• 摩尼：摩尼珠，佛教中象征圆满智慧的宝物。
• 林莺：指的是林中的黄莺，象征美妙的歌声。
• 三昧：佛教术语，指的是一种深层的专注与禅定状态。
• 维摩：指的是维摩诘，佛教中的一位菩萨，常以智慧闻名。

诗词背景:

作者介绍:

张野，元代诗人，以其清新脱俗的诗风而闻名。他的诗作多涉及宗教哲学，尤其是佛教思想，常常融合自然景物与人文情感，体现了对生命的深刻思考。

创作背景:

《太常引》是张野为歌者妙音居士所作，旨在赞美她的歌声与内在修为。诗中流露出对歌者才华的认可与对其心灵境界的赞美，反映了元代社会对艺术与精神追求的重视。

诗歌鉴赏：

《太常引 赠歌者妙音居士》是一首将音乐与佛教哲理巧妙结合的作品。全诗以歌者的前身为引子，表达了对其艺术才华的赞美和对其内心修养的深刻理解。开篇“前身应是散花仙”一句，便将歌者的高洁与优雅形象立刻呈现出来，仿佛她的存在本就是世间的一种美好。

接下来的“参透曲中禅”，则深入挖掘了音乐与禅理的关系，暗示音乐的深度不仅仅在于旋律的优美，更在于其所蕴含的哲理与智慧。诗人在此将音乐提升到了一种精神的高度，强调了音韵之美与心灵之美的统一。

“林莺巧啭，玉冰飞韵”描写了歌声的清丽与飘逸，生动地传达了歌者的绝妙技艺。最后几句则以“休惜遏云篇”呼应，强调了对歌者的关心与祝福，期盼她能早日恢复健康，继续为世人带来美妙的音乐。

整首诗情感真挚，意境优美，既有对艺术的热爱，也有对人生哲学的思考，展现了张野深厚的文化底蕴和独特的艺术视角。

诗词解析:

逐句解析:

1. 前身应是散花仙：暗示歌者的美丽和超凡脱俗，仿佛是天上的仙女。
2. 一念堕尘缘：一念之间，她便被尘世的羁绊所缠，表现出人生的无常与复杂。
3. 参透曲中禅：歌者在音乐中领悟到了深刻的禅理，显示了她的智慧与修养。
4. 比一串摩尼更圆：将音乐的圆满比作摩尼珠，强调其不可思议的深邃。
5. 林莺巧啭，玉冰飞韵：用黄莺和冰的形象来描绘歌声的美丽与清晰。
6. 三昧有谁传：对深奥的音乐境界感到惋惜，不知有谁能将这种境界传承下去。
7. 休惜遏云篇：不要吝惜她的作品，呼吁对她的关爱。
8. 早医得维摩病痊：祝愿歌者能够早日康复，恢复其音乐的才能。

修辞手法:

• 比喻：将歌者比作“散花仙”，提升了她的形象与地位。
• 对仗：如“巧啭”与“飞韵”，增强了诗的韵律感。
• 象征：摩尼珠象征着智慧的圆满，反映了对歌者内在修养的赞美。

主题思想:

整首诗表达了对艺术与生命的赞美，强调了音乐的深邃与哲理，同时展现了对歌者的深切关怀和祝福，体现出一种超越世俗的精神追求。

意象分析:

意象词汇:

• 散花仙：美丽与高洁的象征。
• 摩尼：智慧与内心圆满的象征。
• 林莺：自然与音乐的结合，象征清丽的歌声。
• 维摩病：象征着内心的困扰与烦恼。

互动学习:

诗词测试:

1. 选择题：张野是哪个朝代的诗人？

   • A. 唐代
   • B. 宋代
   • C. 元代
   • D. 明代

2. 填空题：诗中提到的“摩尼”象征着__。

3. 判断题：诗歌中对歌者的描绘是负面的。 (对/错)

答案：

1. C. 元代
2. 智慧与内心圆满
3. 错

诗词比较与延伸:

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诗词对比:

• 《太常引》 vs. 《月夜忆舍弟》（杜甫）

  • 主题：两首诗都表达了对人生与情感的深刻思考，但《太常引》更倾向于音乐与哲理结合，而《月夜忆舍弟》则更强调亲情的牵挂。

• 《太常引》 vs. 《春江花月夜》（张若虚）

  • 意境：两者都描绘了自然的美，但《太常引》注重音乐的内涵，而《春江花月夜》则更偏重于自然景色的描绘。

参考资料:

• 《元代诗人研究》
• 《中国古典诗词鉴赏》
• 《佛教文化与诗歌的结合》