《采莲曲二首》

最后更新时间:2025-04-25 09:25:57

原文展示:

采莲曲二首
作者：王昌龄（唐代）

吴姬越艳楚王妃，
争弄莲舟水湿衣。
来时浦口花迎入，
采罢江头月送归。

荷叶罗裙一色裁，
芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见，
闻歌始觉有人来。

白话文翻译：

全诗翻译：
吴地的美女比楚国的王妃还要漂亮，
她们在湖面上争相划着莲舟，水波荡漾，衣裙湿透。
来时在码头的花朵热情地迎接，
采完莲花后，明月将我送回。

荷叶裁成的裙子与水面相映成趣，
芙蓉花在脸旁盛开。
她们在池中嬉戏，难以看见身影，
听见歌声才意识到有人到来。

注释:

字词注释：

1. 吴姬：指吴国的美女，代表美丽的女子。
2. 楚王妃：指楚国的王妃，代表高贵的女性。
3. 莲舟：划着莲花的小船。
4. 浦口：指河岸或码头的地方。
5. 芙蓉：指荷花，常被视为美丽的象征。

典故解析：
本诗中提到的“吴姬”和“楚王妃”都是古代文学中常用的美人象征，体现了诗人对女性美的赞美与追求，表现了当时社会对美的崇尚。

诗词背景:

作者介绍：
王昌龄（698年－757年），字子安，号少陵，唐代著名诗人，擅长边塞诗和咏史诗，以其豪放的风格和深邃的情感著称。

创作背景：
本诗创作于唐代盛世，社会繁荣、文化交流频繁，诗人以美丽的女子和莲花为主题，表现了对生活的热爱和对美的追求。

诗歌鉴赏：

《采莲曲二首》是王昌龄描绘江南水乡美丽景色的佳作。全诗通过描绘吴地女子在莲花丛中的嬉戏，展现了她们的风采与娇美，诗中富有生活气息，寓意深远。开头两句，诗人以“吴姬越艳楚王妃”引出，立刻将读者的注意力吸引到美丽的女子上，增强了诗的吸引力。接下来的描写，水面上荡漾的莲舟，水湿的衣裙，恰如其分地展现了水乡的柔美与生动。诗的意境通过“来时浦口花迎入，采罢江头月送归”进一步深化，描绘出一种自然与人相融的和谐景象。

荷叶与裙子的对比，暗示了自然与人造美的结合；而“芙蓉向脸两边开”则使得画面更加生动，女性的美丽与自然的美景交相辉映。最后两句“乱入池中看不见，闻歌始觉有人来”，则增添了情感的层次，使得诗歌在轻快的表面下，透出些许的幽静与神秘。

诗词解析:

逐句解析：

1. “吴姬越艳楚王妃”：开篇直接指出吴地女子的美貌，设置了比较，增强了诗歌的吸引力。
2. “争弄莲舟水湿衣”：描写女子划船的情景，让人感受到水的清凉与欢快的气氛。
3. “来时浦口花迎入”：用花迎接，体现出自然的热情与生机。
4. “采罢江头月送归”：月亮送别，增添了诗的浪漫情怀。
5. “荷叶罗裙一色裁”：荷叶与裙子相映，显示出自然与人的和谐。
6. “芙蓉向脸两边开”：花朵与美人相映成趣，增添了女性的柔美。
7. “乱入池中看不见”：描绘出女子在水中嬉戏，生动而富有动感。
8. “闻歌始觉有人来”：通过歌声引出他人的出现，增添了情感的细腻与意境的深远。

修辞手法：

• 对仗：如“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开”，增强了诗的韵律感。
• 比喻：将女子与自然美景相结合，突出美的主题。
• 拟人：以花迎接与月送归，赋予自然以情感。

主题思想：
整首诗表达了对自然美景和女性美的赞美，体现了诗人对生活的热爱和对美的追求，营造出一种轻快而浪漫的气氛。

意象分析:

意象词汇：

1. 吴姬：象征美丽与青春。
2. 莲舟：象征自由与欢乐。
3. 荷叶：象征自然与和谐。
4. 月亮：象征浪漫与思念。
5. 芙蓉：象征美丽与芬芳。

这些意象共同构建了一个充满生机与美感的江南水乡画面。

互动学习:

诗词测试：

1. 选择题：诗中提到的“吴姬”指的是哪个地区的女子？
   A. 楚国
   B. 吴国
   C. 齐国

2. 填空题：诗中“荷叶罗裙一色裁”表现了____与自然的和谐。

3. 判断题：诗中描绘的场景是欢快与轻松的。（对/错）

答案：

1. B
2. 人
3. 对

诗词比较与延伸:

相关作品推荐：

• 《江南曲》：表达江南水乡的美丽与柔情。
• 《桃花源记》：描绘理想中的和谐美好世界。

诗词对比：

• 王维的《山居秋暝》：同样描绘自然之美，但更偏向宁静与深沉；而王昌龄的诗则展现了生动与欢快的气氛。

参考资料:

推荐书目：

• 《唐诗三百首》
• 《王昌龄诗集》
• 《古诗词鉴赏指南》

以上书籍可供深入了解王昌龄及其诗词风格。