《紫菊》

最后更新时间:2025-04-26 21:40:14

原文展示:

秋野閒花是绣铺，佳名得自北人呼。若教尼父当时见，应恶纷纷色乱朱。

白话文翻译：

这首诗描绘了秋天的野花，宛如绣铺一般美丽，传说它的美名是源自北方人的称呼。如果让佛陀在世时见到这花，恐怕会厌恶那纷繁杂乱的色彩。

注释:

• 秋野：秋天的田野。
• 閒花：闲散、自由生长的花。
• 绣铺：比喻花的色彩如同绣品般华丽。
• 佳名：美好的名字。
• 尼父：指佛教创始人释迦牟尼，佛教徒通常称其为“尼父”。
• 恶：厌恶、嫌弃。
• 纷纷色乱：形容色彩繁杂，令人感到杂乱无章。

典故解析:

“尼父”即释迦牟尼，佛教的创始人。他提倡简朴、清净的生活，常常批判世俗的繁华与虚浮，因此诗中提到的“若教尼父当时见”暗示了对花朵绚丽多彩的批评，体现了诗人对自然美的思考与对世俗繁华的反思。

诗词背景:

作者介绍：

史铸，宋代诗人，生活在一个文化繁荣的时代，他的诗歌风格多样，既有对自然美的描绘，也有对人生哲理的思考。这首诗反映了他对美的独特理解。

创作背景：

此诗作于秋季，正值花卉凋零的时节，诗人对秋野的闲花进行了观察与感悟，表达了对自然的热爱和对色彩纷繁的思考。

诗歌鉴赏：

《紫菊》是一首以自然景物为题材的诗，诗人在描绘秋野的闲花时，采用了绣铺这一形象，使得花朵的美丽更加生动。诗的开头便营造了一种悠闲的氛围，仿佛在秋天的田野中漫步，四周的花朵如同绣品般绚丽多彩。然而，随着诗意的深入，诗人引入了“尼父”的典故，表达了他对这些绚丽色彩的厌恶，意在反思自然的美与人世繁华之间的关系。这样的对比不仅让人思考美的本质，也反映了诗人内心的矛盾与挣扎。

整首诗在形式上简洁而有力，情感却深邃而丰富。通过对自然景观的细腻描绘和对佛教思想的引入，诗人展现了对美的追求与对世俗的反思。诗的最后一句，似乎在提醒人们不要沉迷于表面的繁华，而应追求内心的宁静与真实的美。

诗词解析:

逐句解析：

1. 秋野閒花是绣铺：描绘秋天的田野，花朵零星分布，如同一块绣着美丽花纹的绣品。
2. 佳名得自北人呼：美名的由来，北方人对这种花的称呼，暗示了它在民间的流传与认可。
3. 若教尼父当时见：假设释迦牟尼若在世，看到这花的情景。
4. 应恶纷纷色乱朱：他可能会厌恶这种花色的纷乱与杂糅，表达了对自然纯粹美的向往。

修辞手法：

• 比喻：将花比作绣铺，形象生动。
• 对比：将花的美与佛教的简朴思想进行对比，反映出对世俗繁华的批判。
• 设问：通过“若教尼父当时见”的假设，引发读者思考。

主题思想：

整首诗在探讨自然美和世俗繁华之间的关系，表现了诗人对美的追求和对世俗繁华的反思，传达出一种对简单与纯粹的向往。

意象分析:

意象词汇：

• 秋野：象征着成熟与收获，也暗示生命的无常。
• 閒花：代表自由与自然之美。
• 绣铺：象征着人造的美丽与繁华。
• 尼父：代表着内心的宁静与智慧。

互动学习:

诗词测试：

1. 诗中的“绣铺”指的是什么？

   • A. 一种工艺
   • B. 花的美丽
   • C. 室内装饰
   • D. 衣物

2. “若教尼父当时见”中的“尼父”是指谁？

   • A. 诗人
   • B. 释迦牟尼
   • C. 道教祖师
   • D. 文人雅士

3. 诗歌的主题是什么？

   • A. 对秋天的赞美
   • B. 对世俗繁华的批判
   • C. 对花的喜爱
   • D. 对自然的描绘

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐：

• 李白的《月下独酌》
• 杜甫的《春望》

诗词对比：

可以将史铸的《紫菊》与李白的《月下独酌》进行对比，两者都是对自然的描绘，但前者更强调对色彩的反思与批判，而后者则体现了对酒与月色的沉醉，反映了不同的诗人情感与思想。

参考资料:

• 《宋诗选》
• 《中国古代诗词鉴赏》
• 《诗词基础知识与技巧》