时间: 2025-05-04 01:42:10
最后更新时间:2025-05-04 01:42:10
青幢紫盖立童童,细雨浮烟作彩笼。
不得画师来貌取,定知难见一生中。
这首诗描绘了一棵高大的楸树,树上挂着青色的幢子,紫色的盖子,像个童子一样。细雨轻轻飘洒,烟雾缭绕,把它装点得像是笼子中的彩色美景。可惜的是,没有画师能来描绘它的美丽,想必一生中也难以见到这样壮丽的景象。
楸树在古代被视为高雅的象征,常与文人雅士的生活相联系。诗中提到没有画师能够描绘其美,反映出诗人对美的追求与感慨。
这首诗通过生动的意象展现了楸树的美丽,表达了诗人对自然景色的赞美与对艺术表达的无奈。青幢紫盖象征着楸树的高贵与脱俗,而细雨浮烟则为景物增添了一层神秘的气息。诗人用“不得画师来貌取”的感慨,传达了他对美的渴望及对现实的无奈。尽管眼前的美景令人心醉,但没有人能够将其真实地呈现出来,这种不可捉摸的美使人感到遗憾。整首诗通过对比,强调了自然美与艺术表现之间的距离,折射出韩愈对生活的深刻思考。
逐句解析:
修辞手法:
主题思想:诗歌探讨了自然美与人类艺术表达之间的关系,表现了对美的渴望和对现实的无奈,折射出深刻的哲理思考。
诗词测试:
诗中“青幢紫盖”描绘的是:
A. 一位童子
B. 一棵楸树
C. 一片花海
D. 一座山
诗人希望通过“画师”表达什么?
A. 自然美的渴望
B. 对画师的不满
C. 生活的无奈
D. 对未来的希望
答案:
与李白的《将进酒》相比,虽同为唐诗,但前者更注重豪放与激情,而《游城南十六首·楸树》则沉静细腻,表现出对自然的深切感悟与哲理思考。